Длительность 68 минут
Известный еврейский писатель Эфраим Севела (1928 — 2010) экранизировал свою прозу, рассказ «Фамильное серебро». Лента построена как визуальная притча о любви, хрупкости человеческой судьбы и трагедии еврейской семьи накануне Второй мировой войны. Музыка Шопена использвана как эмоциональный язык, заменяющий слова, и создающий историю, в которой личное и историческое переплетаются в трагедию. В фильме простой сюжет и только два действующих лица. Он (Леонид Майзель) — молодой и талантливый пианист из еврейской семьи, приехавший в маленький курортный городок на берегу Балтийского моря. Она (Алла Клюка) — простая деревенская девчонка, прислуга в его доме. Их любовь началась в предвоенной Латвии. Когда пришли немцы, и мальчика с матерью повели на казнь со всеми местными евреями, девочка схватила убогое столовое серебро, побежала выкупать возлюбленного и спасла его на самом краю могилы. А потом они были вместе и были счастливы, несмотря не то, что еще шла война, и дождались прихода советской армии. Но коммунисты обвинили его в сотрудничестве с оккупантами и отправили в лагерь. И тогда она заколотила свой дом и ушла. в море.
А когда он вернулся и узнал, что ее нет в живых, тоже ушел вслед за ней… Любовь героев — чистая, но хрупкая. Она не выдерживает столкновения с историей. Любовь — это чудо, которое не может победить войну. Красота не спасает мир делает жизнь прекрасной — даже если она коротка. Такова философия Севелы: наше бытие хрупкое, но прекрасное, и его красота не в длительности, а в мгновениях.
Напоминаем: в фильме отсутствуют диалоги: только музыка и мимическая игра актёров. Шопен — обобщённый символ красоты. Главная музыкальная тема фильма — популярный ноктюрн Шопена ми-бемоль мажор, Op. 9 No. 2 Это произведение, сочетающее мягкость и светлую грусть. Севела использует ноктюрн отнюдь не не как «красивую музыку» для сопровождения. Творение польского гения главный избранный режиссёром способ выразить, чуткость и нежность чувств главных героев. Он предвещает их трагическую судьбу и хрупкость мира, который исчезнет под натиском фашизма. Это символ всей европейской культуры, обречённой на уничтожение, вместе с евреями. Прекрасному началу противостоит война — символ ненависти и разрушения. Фильм строится на контрасте этих двух начал. Но есть и третий главный персонаж — балтийский пейзаж. Море — метафора свободы, бесконечности и трагической неизбежности. Оператор Мартиньш Клейнс создал на экране мягкую, пастельную, почти акварельную картинку. Многие кадры смотрятся как завершённые по композиции произведения. А Севела зарекомендовал себя в этой работе как своеобразный режиссёр. Фильм является одной из самых поэтичных и минималистичных его работ. К сожалению прокат этой совершенно не коммерческой киноленты оказался крайне ограниченным. По ТВ её не показывали, в интернете её копий нет. Есть сведения о показе этой значимой ленты на Еврейском кинофестивале в Москве (2016) То есть уже посе смерти автора.