Длительность 111 минут
Военная мелодрама с мотивами Холокоста. Сюжет — рассказ о любви классического певца итальянца и одарённой скрипачки еврейки на фоне Второй Мировой войны. Действие охватывает почти полтора десятилетия, начавшись в Польше начала 1930-х и закончившись Нью-Йорком 1945-го. Католик Роберт Пуласки (Лео Сутер) и Рэйчел Рубин (Аделаида Клеменс) познакомились в лодзинской музыкальной школе, где оба учились игре на скрипке с 1931-го года. Поначалу они невзлюбили друг друга, ибо оказались двумя противоположностями, но в дальнейшем их сблизили общие интересы и уважение к способностям друг друга. В то время, как девочка проявила истинный талант в овладении инструментом, у мальчика оказался прекрасный дискант. С благословения лучшего немецкого тенора Бенно Мозера (вымышленный персонаж), Роберт перешёл на вокальное отделение. По мере взросления главных персонажей их дружба переросла в любовь. После мутации у юноши прорезался очень хороший тенор и в 1937-м он, не предупредив подругу, уехал в Италию учиться пению. Рэйчел обиделась и сочла себя свободной от чувств и обязательств по отношению к Роберту. Когда он через два года вернулся из Милана, девушка оказалась помолвленной с сыном богатого швейцарского бизнесмена.

Вот только с возвращением Пуласки любовь молодой пары вспыхнула с новой силой. Родители с обеих сторон увидели серьёзность намерений и не смогли воспрепятствовать развитию их романа.
Однако в отношения молодой пары вмешалась война. Гитлеровцы захватили Польшу, начались массовые репрессии, первыми жертвами которых стали евреи. Семья Рубиных укрылась в чердачном посещении музыкальной школы. Роберт примкнул к движению Сопротивления, чтобы иметь возможность помогать семье возлюбленной. Однако их соученик, по происхождению немец, выдал тайное убежище. Рубинов арестовало гестапо и отправило в Аушвиц. Роберт поклялся найти девушку, но сделать это оказалось очень трудно. Сначала он добыл документы на имя Роберта Хесслера и поехал в Берлин к Бенно Мозеру. Юноша рассчитывал не только учиться у знаменитого тенора пению, но и с его помощью отыскать следы Рэйчел. Сделать это удалось только в 1944 году. Выяснилось, что талант девушки помог ей, единственной из семьи, избежать неизбежной гибели на фабрике смерти. Она попала в женский лагерный оркестр, созданный комендантом Крюгером и стала там первой скрипкой. Бенно добился разрешения дать концерт в концлагере и привёз с собой своего даровитого ученика. На выступлении Роберт спел арию Хозе («Кармен») – объяснение в любви, а прямо за его спиной заливалась скрипка Рэйчел. При этом в зале полном гитлеровцев, главные герои не смели даже посмотреть друг на друга, боясь выдать себя взглядом. (В данном тексте этот момент отражён на фото, где Рэйчел сидит слева позади Роберта). По мнению автора аннотации, этот эпизод — эмоциональная вершина фильма. Дальнейшие хитросплетения сюжета зритель может посмотреть сам; в интернете есть дублированная на русский язык копия. Основная идея ленты: верная любовь и служение музыке, дают героине силы выжить. Многоопытный режиссёр Марта Кулидж четко выстраивает мелодраму, ведя её к счастливому концу. Лео Сутер и Аделаида Клеменс корректно и с пониманием особенностей жанра исполняют свои роли. Однако, по-настоящему украшает фильм Стеллан Скарсгард (Бенно Мозер). В его исполнении певец – абсолютно реалистическая и неоднозначная Личность. Он приспособился к гитлеровскому режиму, использует его в своих интересах, но, одновременно, насквозь видит гнилую сущность его функционеров. Знаменитому артисту не чужды и благородные порывы души; именно поэтому он помогает Роберту в попытках освободить его возлюбленную. Такая трактовка темы из тех, что нравится зрителям, но у Кулидж она выдвинута в центр, а еврейская тема остаётся на периферии действия. Ниже приведена выдержка из отзыва зрителя, взятая из сайта «ivi».«В целом «Я найду тебя» оказывается визуально привлекательным проектом, который в очередной раз демонстрирует огромный постановочный опыт Марты Кулидж и ее умение украшать романтический, по сути дела, фильм интонациями инди-драмы. Так участие Конни Нильсен в роли директора музыкальной школы в Лодзи существенно укрепляет актерский состав и добавляет ему вместе со Скарсгардом харизматичности и мастерства. В то же самое время Кулидж вполне успешно использует европейские локации, в частности, Израиля Познаньского в Польше. Она избегает костюмированных ловушек, которыми часто грешат исторические фильмы. Режиссерский баланс в военной ленте достигается показом столкновения жестокой реальности и вечной силы классической музыки пополам с любовью, дающей силы выживать персонажу Клеменс. А сил нужно много. Ведь Рэйчел вынуждена ради спасения своей жизни играть тем, кого отправляют в газовые камеры, для тех, кто прибыл поездом в место, где «труд делает свободным», а еврейское происхождение становится несмываемой печатью смерти. Ради спасения любимой Роберт выступает вместе с Бенно Мозером перед высшими чинами рейха, бесчеловечными эстетами, которые каждый день бросают в мясорубку войны человеческие жизни. Несмотря на кажущуюся легкость нарратива, Кулидж важно высказаться о тех, кто остался в живых, об их чувстве вины перед теми, кого они не смогли спасти, пойдя на преступные компромиссы с нацистским режимом. Во многом постановщица отдает дань уважения многочисленным фильмам о Второй Мировой войне, стараясь избегать ловушек сентиментальности и излишнего глянца. Кулидж не стремится скрывать сердечных чувств по отношению к извилистой любовной линии Сутера и Клеменс. При этом она жестко конструирует события в фильме, избегая ненужной детализации и глубокого погружения в военные события. Она остается сознательным консерватором в плане постановки и направляет режиссерские амбиции на показ тех, кто выжил вопреки всему. Поэтому «Я найду тебя» сочетает в себе интимность, значимость и выводит большинство эмоциональных переживаний в отношениях между Робертом и Рэйчел на глобальную историческую территорию. Фильм показывает, как благодаря служению музыке паре удается сохранить не только любовь и верность, но и спасти собственные жизни в тяжелейшие годы фашистской оккупации». Кстати, режиссёр уже не в первый раз показывает на экране еврейскую тему, см в каталоге её работу «Затерянные в Йонкерсе».