1993. Режиссёр Х. Де Ана. Длительность 152 минуты. 2003 (парижская версия). Режиссёр Л. Ронкони. Длительность 181 минута. 2011. Режиссёр Г. Вик. Длительность 150 минут (постер отсюда)

Экранизации оперы Дж. Россини (1792 — 1968),  весьма популярной в Европе в 19-м веке. Вольные вариации на библейские темы, истолкованные в соответствии с канонами большой оперы. Отражение еврейской темы в произведении относительно. В первой версии (1818 г.) показ египетского пленения стал фоном для эффектной любовной истории. Если фараон колебался стоит ли отпускать евреев на свободу, то его сын и наследник Осирид был категорически против, ибо оказался пленён израильтянкой Эльчией. Его решимость задержать рабов оказалась настолько велика, что он устремился с кинжалом к Моисею, но пал сражённый божественной молнией. Лишь после этого знамения евреи получили возможность покинуть негостеприимную долину Нила. Однако египтяне вновь настигли их на берегу Красного моря. Возврат в рабство был неминуем. И тут Моисей обратился к богу с молитвой, которую подхватили все евреи. Море расступилось, давая возможность беглецам перебраться на другой берег. Когда же преследователи бросились в погоню, море сомкнулось над ними. Народ израильский восславил своего бога!

Очевидно, идеи борьбы за свободу, заложенные в книге «Шмот» воздействовали на Россини сильнее всех ухищрений либреттистов, иначе сложно объяснить почему композитор и после премьеры продолжил доработку своего детища. Спустя год в партитуре появилась знаменитая молитва Моисея из 3 действия (Dal tuo stellato soglio), которой так восторгался Стендаль. Ещё через восемь лет, когда Россини переехал в Париж, он создал новую расширенную редакцию, добавив ещё один акт. В него включен развёрнутый оркестровый фрагмент, изображающий бурю на море и балетная сюита. Считается, что последняя версия слишком растянута, поэтому при исполнении из неё исключаются балетные сцены. В опере много отличий от других сценических произведений Россини. Как отметил один из музыковедов, привлекает внимание «патриотический сюжет, в котором главным действующим лицом оперы стал не герой-любовник, а мудрый политик». Новшеством стало «поручение партии главного героя не писклявому кастрату с женским голосом, а басу. Сделан отход на второй план виртуозных арий, вместо которых появились многочисленные хоровые и инструментальные эпизоды. Это позволяет говорить о зарождении героико-патриотической оперы, ставшей новым жанром, логически развившимся из оперы-seria. Произведение продолжает исполняться до наших дней и в его исполнении участвуют ведущие певцы различных стран. Приведённые в начале аннотации записи трёх спектаклей обнаружены на сайте www.rutracker.org. Среди них постановка на 32-м россиниевском фестивале в Пезарро. Её назвали «эпатажной», так как дейсчтвие развёртывается в конструкивистских декорациях авно из ХХ  века. Материал для отражения сюжетов Библии в мировом искусстве.