Длительность 88 минут
Вариант перевода названия – «Капли дождя на раскалённых скалах«. Экранизация ранней пьесы Р. В Фассбиндера. Такие фильмы изредка попадают в каталог исключительно из-за подтекста литературного источника. Судя по описаниям текст произведения, воссоздаёт атмосферу Германии 1970-х. 50-летний гей, еврей Леопольд Блюм (Бернар Жиродо) соблазнил молодого немца Франца (Малик Зиди). Они начали жить гомосексуальной парой, но уже спустя полгода их союз оказался разъеденным рутиной быта. Франц превратился в покорную «жену»-домохозяйку, готовую во всём услужить партнёру. Вечно усталый, раздражённый после работы «муж» постоянно искал повода устроить ссору. Приносивший много радости секс утратил новизну и стал «каплями дождя на раскалённых камнях». Ситуацию оживило появление в доме двух женщин. Одна из них – Вера — бывшая любовница Лео, кстати, в прошлом мужчина. Вторая – Анна — забытая невеста Франца, единственный человек, попытавшийся понять бросившего её жениха. После взаимных упрёков и выяснений отношений квартет примирился и начал жить дружной шведской семьёй. Однако в этой атмосфере Франц все более испытывал депрессию, ведущую действие к роковому концу.
Критики (в том числе российские) считают проявление в пьесе еврейской темы существенной частью смысла произведения. Леонид Цыткин (сайт spb.ru) даёт межнациональному мотиву в произведении и в творчестве драматурга следующую солидную характеристику. «Для Фассбиндера еврейское происхождение Леопольда принципиально. Прежде всего, оно усиливает мотив отверженности (Блюм принадлежит сразу к двум меньшинствам – сексуальному и национальному) и его двойная отверженность мотивирует ожесточенность и цинизм персонажа. (…) Главной темой Фассбиндера была судьба немцев – в разные времена и в разных ситуациях. При этом на свой народ и свою страну он смотрел всегда с интересом, но очень часто – с брезгливой насмешкой, отвращением, характерным для многих деятелей культуры послевоенного поколения. Немцы – иногда вполне симпатичные – вызывают у у режиссёра лишь презрение (иногда смешанное с жалостью) своей пошлостью, ограниченностью, неспособностью понять, что произошло с их страной. Естественно, художник, исследующий Германию ХХ века, не может обойти еврейскую тему. Подход Фассбиндера к ней органически не являлся банальным, заурядным (…) В некоторых своих пьесах, сценариях, фильмах он создает образ еврея – умного, циничного, сильного человека, привлекающего людей и равнодушно ломающего их судьбы. Этот персонаж пережил Катастрофу и становится для персонажей-немцев каким-то извращенным возмездием«. Сказанное, безусловно, интересно. Но, если зритель попытается обнаружить обрисованную выше проблематику в экранизации Франсуа Озона, он будет сильно разочарован, ибо её тут попросту нет. Национальность Блюма в диалогах не звучит, его принадлежность к культуре своего народа не просматривается. Поэтому весь фильм-спектакль превратился в показ трагедии незадавшейся гей-любви. Интересующемуся еврейской темой зрителю на кинокартину не стоит тратить времени.